什么是素描？素描一种主要以线条和明暗对照的表现手法来描绘物体或人物形象的绘画。一般用单色的铅笔或木炭等工具绘制。素描练习是西方传统造型艺术的基本功之一。

  而素描人物更能体现绘画者的造型基础。素描描绘动态人物的全身时，需要把握人体比例、动态、头、手、脚的刻画，以及衣褶的虚拟和现实处理，甚至的整体密切关系和节奏。创作素描更难，场景构图、人物位置、形态把握、衣着处理，甚至面部表情的刻画都要符合创作主题。因此素描更能体现考生的以下能力。

  1.素描可以有效地体现考生的基本技能水平。

  当我们上大学时，我们可以深刻地理解素描的重要性，素描是许多其他艺术课程的基础。无论我们是想画一幅油画，还是想做一幅设计图纸，我们都必须首先画一幅草图，在最短的时间内总结思路是素描。

  2.素描可以考察学生的综合造型能力。

  初学者通常从静态素描开始，然后结合临摹来提高素描技巧，然后在掌握一些基本技能的基础上，轻松创作动态素描。大部分素描都是用线条来表达的，少数是用明暗块来表达的。只有深入了解人物的结构、骨骼和肌肉的组成，才能准确写出来。而且线条也有不同的虚拟和现实处理，考察了学生的细节处理能力。

  3.人物素描可以有效地训练画家的比例、结构、整体和局部处理方法。

  在自然界中，人物是最复杂的，把这个主题作为大学入学考试的材料也有他的原因。即使是现在，许多美术艺考都是人物组合的默写，根本没有模特。这么长时间需要回答问题的人有很强的图片组织能力，以站着的人为例，我们的初学者需要掌握人物的整体比例、头部比例、三个庭院和五只眼睛，并根据人物的动态来确定透视关系。根据人物的衣服、衣服褶皱的性能，这种整体和局部的处理方法可以应用到其他绘画中。

  因此，每个美术艺考生想要进入一所好大学来实现理想，就需要付出比文化课考生更多的汗水和努力。